Grillo Demo, Ibiza su "pequeña Manhattan en el Mediterráneo".

El argentino Grillo Demo es un pintor que ha revolucionado con sus composiciones.

Con frases como " Es que mis amigas de acá son unas conchetas bárbaras",expresión que se usa para referirse a las "pijas" en la provincia de Santa Fe, donde el artista nació en la pequeña población de Rafaela, no ha dejado boquiabiertos a todos. 

Curso dos años de arquitectura la cual nunca acabó.


Siempre estuvo rodeado de belleza e inspiración, su abuela materna era la modista más famosa y fantástica de la ciudad.

Afincado en Baleares más de tres décadas, más concretamente en Ibiza, la pequeña Manhattan sobre el Mediterráneo como el la llama.

En Ibiza encontró lo que soñaba, su ideal romántico del paraíso (bañarse desnudo en sus playas, iluminarse de su luz y fumarse unos porros). 

Es el decorador de moda de las casas de Madonna, Mario Testino, Kate Moss, Elle Macpherson y otras tantas personalidades de su país de origen.

A pesar de ser portada para la revista "Art Review" y hacer la edición francesa de "Vogue" con un especial de arte de Argentina, exponer en galerías de Nueva York, Madrid, Hong Kong, se el conoce mas por su círculo de amistades más glam.

Toyo Ito "Premio Pritzeker" el nobel de Arquitectura.

El arquitecto japonés Toyo Ito, ha recibido hoy día 18 de marzo de 2013 el "Premio Pritzker", autor de las Torres Porta Fira y de la fachada del hotel Suites Avenue, es el galardón más prestigioso destinado a la arquitectura, es digamos lo que equivaldría al Nobel en arquitectura.

 

Torres Porta Fira

Hotel Suites Avenue

La ceremonia de concesión del premio se realizará en Boston el próximo 29 de mayor en la Biblioteca John F. Kennedy, coincidiendo con el cumpleaños del malogrado Presidente.

Considerado como el creador de edificios atemporales.  Entre las creaciones más destacadas del arquitecto de 71 años, que nació en Corea durante la ocupación japonesa, son la Torre de los Vientos de Yokohama, la Mediateca de Sendai y el pabellón de la Serpentine Gallery en Londres.

Torre de los Vientos

Mediateca de Sendai

Pabellón de la Serpiente

El arte de Sergio Bernal.

Sergio Bernal con tan solo 22 años de edad, acaba de recibir en Italia el pretigioso Premio Positano de la Danza Leonide Massine, en su ya 40º edición.

Al igual que en su día recibieran bailarines de la talla de Rudolf  Nureyev, Giani Versace o Margot Fonteyn.

Sergio Bernal educado en el Real Conservatorio de Danza "Marienma" de Madrid, donde nació en 1990.

Su trayectoria artística es bastante amplia en el año 2004 participó en la película de Carlos Saura Ibérica, junto a Sara Baras y Antonio Canales.

En 2008 es primer bailarín de la Compañía de Rafael Aguilar.

En 2009 baila y dirige en el Teatro de Madrid "Un día y tres miradas.

En 2011 se va de gira por China, y es en 2012 donde recibe el Premio Positano.

Aquí os dejo un video para que podáis admirar su arte y no lo perdaís de vista pues dara mucho que hablar.

Obras de arte en los pies. Nicholas Kirkwood.

Nicholas Kirkwood nació en Munster, Alemania.

Es todo un arquitecto en el arte del calzado de mujer, en sus diseños podemos encontrar materiales innovadores, como el satén devoré, estampados a mano en ante y piel, tejidos degradé.

Bien sean zapatos, botas, sandalias lo que diseñe no dejan de ser obras de arte para los pies.

Son muchas las artistas que se los calzan, da igual el evento que sea al que deban asistir, siempre encuentran un par adecuados para la ocasión.

Kirsten  Dusnt

Eva  Herzigova

Rihanna

Os dejo los puntos de venta de su exclusivo calzado, nunca se sabe si podéis permitiros el capricho de comprar unos y en que punto del mundo os encontráis mis queridos lectores-as.

Londres, Manchester, Nueva York, Hong Kong, Sydney, Melburne, Baku (Azerbaiyan), Toronto, Vancouver, Beijing, Shanghai, Dubrovnik, Nicosia, Santo Domingo, París, St. Tropez, Stutgart, Atenas, Jakarta, Milán, Florencia, Roma, Venezia, Tokio, Osaka, Seúl, Kuwait, Luxemburgo, Kuala Lumpur, Ciudad de México, Monaco, Polonia, Bucarest, Moscú, Singapur, Barcelona, Mallorca, Estocolmo, Ginebra, Estambul, Los Angeles, Beverly Hills, Chicago, Las Vegas, Miami.

El Bosco el pecado y el mal.

Jeroen Anthoniszoon van Aeken, más conocido como El Bosco, fue un pintor neerlandés.
No fechó ninguno de sus cuadros y solo firmó alguna de sus obras, en el Museo del Prado de Madrid podemos ver algunas de ellas que fueron adquiridas por el rey Felipe II de España.
Sus obras son como el veía el bien y el mal, sus cuadros son muy tétricos y llenos de muchos detalles, recargados, pero a la vez bellos.

   Obras más conocidas:


     _ El Jardín de las delicias: Es una de las obras más conocidas del pintor. Se encuentra en el Museo del Prado, Madrid.
Es un tríptico pintado al óleo, con una tabla central y dos laterales que se pueden cerrar sobre la central. En la que en su parte exterior es la creación del mundo. Una esfera transparente, frágil del universo, en la que solo hay vegetales y minerales, no hay ni animales ni personas.

El Jardín de las delicias

Tríptico abierto:

   _ Panel izquierdo: representa el último día de la creación, con Adán y Eva en el Paraíso terrenal. En el que al fondo podemos ver la fuente de la vida.

En el aparece el Árbol del bien y del mal representado en una palmera en la que su alrededor esta enrollada la serpiente tentadora.

El pecado femenino se personifica en los bichejos que se arrastran por la tierra, al igual que el pecado masculino se representa por la alimañas que vuelan.

    _ Panel central: Es el jardín propiamente dicho. Un falso paraíso en el que la humanidad ya ha sucumbido al pecado, especialmente a la lujuria.

                 

Aparecen tanto hombres como mujeres, blancos y negros desnudos mostrando los deseos carnales, tanto heterosexuales, homosexuales y onanistas.

    _ Panel derecho: El infierno. Más conocido como el infierno musical, por las múltiples reprensentaciones de instrumentos musicales que en ella aparecen. Se ignora por qué El Bosco asocia la música con el pecado. Es la tabla más sombría que las otras con colores y tonos más lívidos.

Los siete pecados capitales

La muerte de un avaro 

La nave de los locos

Las tentaciones de San Antonio

Como podemos ver el pecado y el mal están presentes en toda su obra.

Esta pequeña selección de obras son las que personalmente me gustan más, espero sean de vuestro agrado.

Francesco Hayez y el romanticismo.

Francesco Hayez nació en Venecia el 10 de febrero de 1791. Murió en Milán el 21 de diciembre de 1882.
Fue un pintor italiano considerado el máximo exponente del romanticismo histórico.
Siendo discípulo del pintor Francisco Magiotto durante tres años mostró una gran disposición en el arte del diseño y la pintura.
En 1814 abandono Roma tras una agresión, al parecer por una relación sentimental, lo que lo hizo ir a vivir a Nápoles.
Dirigió la Academia de Bellas Artes de Brera en Milán desde 1850.
El cuadro por el que le hecho esta entrada es el del Beso que realizó en 1859 y que esta en la Pinacoteca de Brera, Milán. La falda parece que sea de verdad y no pintada, es de un realismo espectacular.

El Beso (1859) Pinacoteca de Brera, Milán 

 Jarron de flores sobre la ventana del haren (1881)

María Magdalena (1825)

   Vísperas Sicilianas

Borromini el maestro del "Barroco"

Francesco Borromini fue un arquitecto suizo-italiano, considerado uno de los máximos exponentes del barroco romano.

Nació en Bissone (Suiza).

En el año 1619 llega a Roma y comienza a trabajar en las obras de la Basílica de San Pedro. Comienza trabajando como asitente del maestro Bernini, pero una enemistad rompe su amistad que duraría toda la vida.

Durante el pontificado de Inociencio X, gana la confianza del Papa.

Algunas de sus obras más características:

   -  Trampantojo en el patio del Palacio Scada de Roma. El pasillo es mucho más corto y la escultura mucho menor de lo que parecen.

   - Fachada de San Carlo alle Quattro Fontane fue el primer encargo que realizó de la reconstrucción de la iglesia.

   - Basílica de San Giovanni in Laterano encargo pontifíco encargo del Papa Pamphili.

   -Palazzo Pamphilj situado en la Piazza Navona en Roma fue un encargo del cardenal Giambattista Pamphilij.

   - Santa Ines de Agone, fue una iniciativa del Papa Inocencio X, cuya familia del palacio Pamphili daba a la plaza Navona, lo que acabaría siendo la capilla anexa a la residencia para en ella tener los servicios religiosos.

Fallece el 3 de agosto de 1667 en Roma, sus restos mortales se encuentran en la iglesia de San Juan de los Florentinos, Roma.

Sin el no habría sido posible que el barroco fuera tan esplendido.